《偶像星愿》（IDOLiSH7）是由万代南梦宫推出的男性偶像养成音乐手游，自2015年上线以来风靡亚洲。游戏以'玩家作为新人经纪人'的独特视角，通过剧情互动、音游打歌、卡牌收集等玩法，让用户体验真实的偶像产业生态。其成功不仅在于精致的角色人设与豪华声优阵容，更因剧情深度探讨娱乐圈黑暗面与人性成长，被粉丝誉为'披着偶像外衣的社会寓言'。本文将解析其跨媒体企划的运营策略与现象级文化影响力。

一、从手游到跨媒体帝国：IP开发教科书

游戏原作衍生出两季TV动画、舞台剧、漫画及多场线下演唱会，形成'游戏剧情推进→动画扩大受众→线下演出变现'的闭环。2021年剧场版票房突破10亿日元，印证其'内容为核，多线联动'策略的成功。

二、人设心理学：7+9的偶像矩阵奥秘

核心团体IDOLiSH7与竞争对手TRIGGER形成16种性格模板：从傲娇主唱和泉一织到反差萌的八乙女乐，覆盖各类女性向审美需求。角色档案中隐藏的童年创伤、家庭矛盾等设定，激发玩家'治愈偶像'的保护欲。

三、音游机制的成瘾性设计

采用'动态难度调节'系统，随玩家水平自动匹配谱面难度。限定活动采用'阶梯式奖励'机制，通过累计PT值解锁剧情碎片，促使玩家持续投入时间。据调查，玩家平均每日游戏时长达到47分钟。

四、娱乐圈现实的镜像投射

剧情大胆揭露行业潜规则：第3部主线涉及经纪公司恶意竞争、偶像隐私泄露等敏感话题。制作组邀请真实偶像经纪人参与剧本监修，增强职场描写的真实感。

《偶像星愿》通过'虚拟偶像真实化'的沉浸式体验，重新定义了女性向游戏的标准。其成功证明：优质角色塑造与对社会议题的探讨，能让娱乐产品突破圈层成为文化现象。对于从业者而言，该案例展示了IP长线运营中'内容深度'与'用户情感联结'的关键作用。